El dj. Pieza clave en el universo

En las últimas décadas, se ha presenciado el auge de los Disc Jockeys quienes se han convertido en pieza clave dentro del ámbito musical contemporáneo, estos personajes cuyas variadas mezclas musicales forman parte de una moderna y propositiva forma artística.

La palabra DJ (DEE JAY) = Monta discos

Nacieron con la aparición de la radio, el DJ era el locutor en turno que ponía literalmente los discos para ser transmitidos por la radio comercial.

En los años 70’s, con el nacimiento de las discotecas, el DJ dejó las cabinas radiofónicas para trasladarse a los clubes y poner discos de vinil en las “tornamensas”.

En Estados Unidos, el concepto de la discoteca tuvo gran aceptación y se convirtió rápidamente en el nuevo modelo de entretenimiento, la explosión de los clubes trajo consigo una nueva forma de expresión, la música bailable (como el sonido discotheque) fue heredera de la más pura vena “Negra” de la música.

Para mediados de los 70’s, las discotecas eran socialmente aceptadas y los Disc Jockey’s reconocidos como personajes que surtían de música a dichos locales.

El Rap dejó de ser un fenómeno minoritario, exclusivo de la población negra norteamericana y se estableció como un sonido que no necesitaba de músicos para generar música.

Esto ocasionó un “shock” cultural, no era posible creer que dos tornamesas y un micrófono remplazaran a un baterista, guitarrista, bajista y cantante.

Paralelo a la consolidación del Rap, un nuevo género nacía, se trataba de música generada a base de computadoras esencialmente llamada “Techno”, este movimiento comenzó como algo marginal que únicamente se difundía entre jóvenes de algunas ciudades de Norteamérica como Detroit, Nueva York, así como en algunos países de Europa como Alemania e Inglaterra.

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MILES DE FACETAS
Para los 80’s el mayor cambio que se produjo fue que los Dj’s, dejaron de ser personajes exclusivos de la discotheque y del Rap, con la consolidación de las “Fiestas Techno” fue más común encontrar Dj’s que difundían esta cultura musical en fiestas masivas que sería bautizadas como “RAVES”.

La explosión tecnológica logró acelerar cada vez más procesos de producción de los discos. El “Sampler” comenzó a ser considerado como el nuevo instrumento, con un solo aparato se podía captar, modificar y reutilizar sonidos ya existentes.

El dee jay dejó a un lado la tornamesa y descubrió que al tener acceso a la tecnología, podían dejar de depender de los músicos; los Dj’s fueron los iniciadores de los “Remixes”, esto logró colocarlos en las vitrinas y sus nombres empezaron a cotizarse en el mercado de la música.

Así es que en los 90’s hablar de un Dj, se convirtió en algo tan vago, un Dj no podía ser un locutor de radio, el músico de un grupo de Rap y de hip hop, el que pone la música en un club, el que crea remixes bailables, etc...
 

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LA MÚSICA ELECTRÓNICA COMO UN ARTE
A mediados de esta década, la música electrónica ha dejado de ser marginal y ha pasado de las pistas de baile a la radio, una razón por la cual el Dj a principios del “Milenio” es personaje central en el terreno de la música, que cada vez resulta más fácil hacer y promover este arte. Efectivamente ahora un Dj es considerado como un artista quien puede imprimirle un estilo propio a cada una de las combinaciones que hace.

Seguir la evolución de la música electrónica y sus más dignos representantes los Dj’s, no es una tarea sencilla, ya que gracias a este concepto se han creado cierto subgéneros conocidos como: House, Trance, Drum N’ Bass, Jungle, Progressive, Goa, Psycho, Minimal, Electro, Ambient, Progessive House, ahora hay de todo y para todos, en términos comerciales ha sido el “Big Beat”

Recientemente en el DF. han aparecido varios artistas electrónicos y en lo que respecta a clubes, la ciudad de México cuenta con una muy buena cartera.

Así pues la cultura del Dj en México es variada y no discrimina clases sociales. Hay Dj’s para todos los gustos y estratos sociales.

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